بریتیش کلمبیا شده است جشن گرفته می شود به عنوان یک مرکز مدرن معماری. اما مردم چه, تزئین آن براق شیشه ای-و-چوب خانه ، آنها چه نشسته و چه به صورت محلی ایجاد مد و جواهرات و اشیای قیمتی آنها می پوشند ؟

معلوم می شود این استان نیز منحصر به فرد سر چشمه از homewares و پوشاک به عنوان عظیم جدید گالری هنر ونکوور نمایشگاه مدرن در ساخت: پس از جنگ پیشه وری و طراحی در بریتیش کلمبیا نشان می دهد. با بیش از 300 آثار سرامیک, مبلمان, جواهرات و اشیای قیمتی بافی و بیشتر می یابد ساخته شده بین سال های 1945 و در سال 1975 نشان می دهد جامع ترین بررسی اجمالی از این منطقه در اواسط قرن پیشه وری و طراحی تا کنون مونتاژ.

“آن شده است نقشه برداری در هر قابل توجهی راه در این استان از نوع تکان دهنده اما واقعی” VAG مدیر موقت Daina Augaitis می گوید در یک تور مجازی از این نمایشگاه. “این یک قابل ملاحظه ای خلاق دوره در استان تاریخ با راه های متعدد است که مدرنیسم به تصویب رسید در اینجا در B. C.”

این نتیجه نشان میدهد که چگونه به طور گسترده ای خلاق صحنه در اینجا تفسیر مدرنیسم است. مدولار طلا-وبهلسترد Airfoam صندلی سالن توسط ارل A. موریسون Ltd. ممکن است نشستن در کنار یک formline دستبند نقره توسط رابرت Davidson, بی سر و صدا raku گلدان توسط Wayne فا نگن یا گلم tricolour لباس شنا توسط طراح رز ماری رید.

این Airfoam صندلی سالن (#141), 1951 توسط ارل A. موریسون و رابین بوش برای Earle A. موریسون Ltd. Victoria, B. C.
ایان Lefebvre, Vancouver Art Gallery; مجموعه ای از آلن ذغال سنگ

“این واقعا تنوع چگونه مدرنیسم در اینجا فرود آمد—مواد است که در اینجا چگونه متقابل انضباطی آن را در اینجا” Augaitis توضیح می دهد که در یک مصاحبه با راست اشاره به این که امواج پس از جنگ مهاجرت از اروپا و آسیا به ارمغان آورد جدید صنایع دستی فرم ها و آرمان به یک محل که در حال حاضر غنی با reinvigorated بومی جنبش هنر و صنعت. “آنها به نوعی از ترکیبی جدید تشکیل می شود.”

آن زمان Augaitis و مهمان متصدی الان کلیر با کمک دیپلم متصدی استفانی Rebick دو سال از بی باک تحقیقات ردیابی کردن, پیر نشان دادن کاتالوگ, پیدا کردن خانواده و فرزندان بود که به ارث برده قطعات کلیدی و از طریق حفر موزه خزانه.

“این قابل توجه” Augaitis مربوط. “بسیاری از هنرمندان واقع در گذشت, پس آنها را به مواد تقسیم کردن بین کودکان; شما در پیدا کردن یکی و شما می توانید از مواد مختلف خواهر و برادر و شما بروید و نگاه کنید و داستان های بیشتر.” او اضافه می کند که بسیاری از خانواده گرامی این قطعه برای دهه بودند و بسیار خوشحال برای دیدن کار خود را elderse در نهایت به رسمیت شناخته شده در یک گالری تنظیم.

“حتی الان به عنوان یک جمع آوری اغلب فکر کار خود را به عنوان یک ماموریت نجات. او در آغاز از چند دهه پیش و در بسیاری از اوقات آن را فقط به گرفتن و پرتاب کردن در laneway و یا نشان می دهد تا در سالی ان” Augaitis می گوید از ذغال سنگ در مجموعه ای که دارای قطعات مدرن در ساخت. “بنابراین بسیاری از کار خود را به عنوان محور و او شروع به پر کردن خانه خود را. و قبل از شما آن را بدانید او یکی از مهم ترین مجموعه مبلمان در کشور است.”

Wayne فا نگن را Raku گلدان c. 1970s
ایان Lefebvre, Vancouver Art Gallery; مجموعه ای از جان دیوید لارنس

تیم سازمان یافته در این نمایشگاه به ترتیب ردیابی کارکردگرایی از 1950s که وجود دارد افزایش تقاضا برای طیف گسترده ای از داخلی اشیاء برای تکمیل new West Coast, معماری مدرن سبک. که منجر به counterculture حرکات 1960 و 1970 در اینجا و پارچه, مد, اشیاء و بصری آثار آن محو تمایز بین طراحی و صنایع دستی, هنر و حتی عملکرد. شما یک عکس از هنرمند ساناز راث پوشیدن او را بد بو فیلم Armour یک buss جفت از چکمه و کلاه فلاپی بافته شده را دور انداخته نوار ویدئو را به عنوان به خوبی به عنوان Setsuko Piroche آبشاری بافته سرگیجه گنبد. در مبلمان از این دوران اتمام نیلس Bendtsen نمادین است cushy روبان صندلی ساخته شده در سال 1975 از لوله فولاد بوم پنبه و پلی استر را پر کنید.

یکی از جنبه های است که مجموعه این نمایشگاه از هم جدا است راه آن را نمایش بومی صنایع دستی و طراحی مدرن در کنار آثاری که در قرعه کشی و اسکاندیناوی و یا دیگر سبک اروپایی. در این دوران تحت پوشش وجود دارد آهسته بازگشت potlatching و یک تولد دوباره از صنایع دستی سنتی. کلید قطعات بافندگی در اینجا ظاهر می شود از جمله کسانی که از Salish بافندگان صنفی و Nuu-چاه-nulth هنرمند نلی ژاکوبسن چمن دکمه های سنتی و سبد. در جای دیگر بیل رید دکمه سر دست نشان می دهد که چگونه است که هنرمند برای اولین بار به استفاده از سنگ های نیمه قیمتی در Haida جواهرات و اشیای قیمتی, ترکیب مهارت های اروپایی با Haida زیبایی.

رابرت دیویدسون Xiigya [دستبند], 1972, نقره ای.
حسن نیت ارائه میدهد از موزه مردم شناسی دانشگاه بریتیش کلمبیا در ونکوور کانادا

“این است که در مورد عوارض مدرنیسم,” Augaitis مبالغ بالا. “مدرنیسم بود در مورد شکستن با آنچه قبل از—و است که بیشتر به مردم از جلال سلسله مراتب است. اگر شما فکر می کنم Indigeneity این مهم اذعان به این که ما می دانیم وجود دارد دیرینه سنت در اینجا اجازه دهید نگاهی به آنها در رابطه با کار های دیگر….من فکر می کنم ما باید در این نمایشگاه از لنز امروز و نگاهی به شکاف و سعی کنید برای پر کردن این شکاف از چه قرار است.”

آنچه که شاید قابل توجه ترین مورد این نمایشگاه این است که چگونه بسیاری از این موارد به عنوان شیک امروز به عنوان آنها را در خود پیشگامانه عصر. نگاه هیچ بیشتر از مریم چانگ غیرممکن شیک بل آستین سیاه و سفید لباس از مجموعه ای از مد مورخ ایوان Sayers یا هلموت Krutz را انحنا, نارنجی, برابر پایین کوچ با آن مینیمالیستی فولاد و چوب ساج بازوها و پاها. براق زیبایی و جشن دستباف عناصر مطرح شده توسط این متنوع mavericks صحبت می کنند به طور مستقیم به امروز—اثبات این است که در ونکوور, مدرن, ممکن است هنوز هم بسیار در ساخت.

در گالری هنر ونکوور ارائه مدرن در ساخت: پس از جنگ پیشه وری و طراحی در بریتیش کلمبیا تا ژانویه 3, 2021.

یک مریم چانگ لباس 1963-68
ایان Lefebvre, Vancouver Art Gallery; مجموعه ای از ایوان Sayers.

tinyurlis.gdv.gdv.htu.nuclck.ruulvis.netshrtco.detny.im